MHC的新技术为所有人带来了音乐

通过 直接萨瓦伊

夏天时, Thomas Ciufo.据霍利奥克学院助理音乐教授有一个令人兴奋的项目:建立数字音乐实验室,学生可以探索音乐和技术之间的Nexus,他们可以创造,混合和编辑自己的作品,将他们的生活经历转化为Soundcapes所有人都听到。

Ciufo,数字音乐和音乐企业家的职位是 Andrew W的支持梅隆基金会,想让任何兴趣的人创造音乐,无论他们的背景如何,都是山上山的焦点 数字艺术.

目标很简单:在课堂秤上复制家庭音乐工作室,让所有体验水平的学生用声音作为艺术媒介进行实验。新音乐实验室的部分资金来自 Sherman Fairchild基金会授予其内侧项目的大学获得学院,这代表了“MHC赋权发现,创新和艺术学习”。

建立实验室是一个协作企业,在CIUFO之间, 音乐部门,这 教师院长的办公室 和 图书馆和信息技术服务 (点亮)团队。

在他的音乐和技术课上的12月下午的最终介绍中,CIUFO邀请学生倾听并讨论对方的项目。在一件中,普通话和英语的声音层叠成一个增加复杂性的音乐挂毯 - 随着音乐和语言线程的线程被编织,以创造一个短篇小说的声音版,听众首次反映的组成学生的个人叙事。

CIUFO为他的教学带来了多维视角 - 从他的工作中作为一个练习的声音艺术家和作曲家,他在音频工程,计算机介导的即兴演奏和交互式仪器设计方面的经验。他最近讨论了Holyoke Mount Mount Musical Mapression数字景观中的音乐课程和即将到来的创新。

任何专业或背景的学生可以带你的课程吗?有人可以在没有任何先前的音乐体验中走进并通过了解如何创建一块?

是!我所教导这个学期的两个课程都对任何专业的学生都开放,没有先决条件。因此,介绍音乐和技术班级是一个开放的课程,任何人都可以进来,并体验这些创造性的机会来制作音乐和声音艺术。

音乐技术必须掌握。它却没有任何意义。音乐技术实验室设计的方式,每个学生都有自己的独立工作站。当课程不在会议上时,实验室将开放,为学生进入并独立工作。

在音乐技术课程中,学生实际上可以用合成器以有形的方式转动物理旋钮,然后用合成器致力于从声学仪器中创造声音。它们还使用数字音频工作站软件,该软件具有单独的合成插件,可作为虚拟数字仪器。因此,他们可以使用这两个,并比较两者的优势和弱点。

在学术级别,我们阅读并讨论了与电子音乐的历史,理论和美学相关的文章。我们倾听领域的其他工作,然后我们制作创意项目。所有课程都是以学生为中心的和基于项目的。然后我们通过在线共享环境共享这项工作,我们还在课堂上致电并提供反馈。

在您的学生中,背景不在音乐中,您是否注意到您的课程中的思想转移?

虽然很难将学生的个人轨迹归咎于单个课程,但许多人担任班级的人说他们已经注意到他们所感知和思考声音的方式。

他们中有相当数量的,一般表达了对音乐或创造性做法的高兴的兴趣,并且有些继续将音乐与其他研究领域结合起来。我也看到了自信和自给自足的增加。很多学生认为他们不能这样做,或者他们认为这太复杂了。但在介绍课堂上,学生可以获得直接的创意体验,他们意识到他们可以做到这一点。他们以新的方式思考,探索和实验,这是体验中学习的基础。

其中一些人意识到他们可能想做一个音乐专业或音乐轻微,或者在一些容量中保持音乐创造音乐。介绍类的一个关键目标是帮助他们自给自足,以至于他们可以在家里继续这样做或设置自己的小型工作室。

这对我来说是一位老师都非常令人兴奋,帮助学生连接到一种探索创造力和自我表达的新方式,同时也发现它们周围的声音。

你能带我走过你的流程吗?你如何服用可能没有音乐体验的学生,并介绍整个声音概念作为艺术?

许多学生确实有一些音乐体验,但它可能没有正式的性能或成分训练。因此,根据课程,我们可以首先使用便携式音录记录器并开始收听我们周围的声音并进行录音,然后聆听并操纵这些录音。以这种方式,减轻了任何缺乏声学仪器的经验。这通常是一个入口点:我们如何倾听?我们周围的声音是什么?我们如何创造性地探索那些声音,甚至将创造性的声音艺术件从那些原材料中取出?

然后我们可能会做一些不同的东西,就像在已经被记录的流行歌曲的混合和生产上的工作,我以前录制的东西。我为他们提供了一首歌的原始文件,用于致力于混合和生产技术。我们通常会花费至少一些时间使用音乐测序和综合,这是在数字音乐区域工作的另一种方式。测序通常涉及可以记录音乐信息和托管虚拟合成器的特定软件。通过在计算机中播放或手动输入计算机,我们可以创建作品。我们可以撰写数字音乐。

最终项目更加开放。我们如何找到个人途径,以创建某些事情,也许是在学期之前的所有经历,所有这些技术和创造性资源都能借鉴一路走来,我们正在倾听其他人的音乐,其他创意声音艺术品,将通知我们的思想并扩大我们可能的范围。

是什么让霍利诺山的教学数字音乐尤其是你的?

HOST HOLYOKE非常适合我。我非常兴奋到这里。我很高兴能够成为女性的学院,特别是因为我在一个严重性别的领域教导了。我很高兴能够在一个自由艺术环境中,学生正在考虑跨学科的有趣方式和跨学习领域。几乎所有我所做的教学都是以某种方式跨学科,包括我与制造商的工作。

我对音乐技术和声音艺术的方法,真正茁壮成长在跨学科的自由艺术环境中。本学期,我有来自环境研究的学生,写作和学习文学,计算机科学家,视觉艺术家,一个奇妙的弗朗斯学生,以及许多学生们仍然朝着专业寻找道路。该范围非常宽,这使得一个非常有吸引力和协作的学习环境。

一个非常强大的协同作用开始汇集在一起​​,并在霍森山搭扣。这是关于经验学习,为学生创造欢迎和开放空间,以新的方式学习,探索,创新和创造。它不仅仅是任何一个人的倡议。跨学科教师雇用,内侧授予和制造商的结合 - 所有这些都以非常令人兴奋的方式聚集在一起,为我们的学生创造了一些真正令人惊叹的机会。

和我们一起制作音乐。 应用。

 

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